Se afișează postările cu eticheta minimalist. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta minimalist. Afișați toate postările

marți, 7 iunie 2016

Foto-abstract vs. Foto-minimalist


M-am întrebat cândva care este deosebirea între fotografia abstractă şi cea minimalistă. Am cãutat, m-am documentat şi iatã la ce concluzii am ajuns:
  • în primul rând, fotografia abstractã nu trebuie sã fie neapărat minimalistã, iar fotografia minimalistã nu trebuie sã fie neapărat abstractã, deşi ambele variante sunt posibile;
Scopul fotografiei abstracte este acela de a trece peste ceea ce este familiar (vezi si fotografia de mai jos) 

 Fotografia abstractã - Încerci sã vezi lucrurile obișnuite într-o manieră diferită.
  •  fotografia abstractã nu conţine elemente reale sau care definesc realitatea;
Cu cât este mai putin realistã fotografia cu atât caracterul abstract este mai puternic.

Surse de luminã difuzã provenind de nu se stie unde încât mã pot gandi la orice (de la becuri de iluminat la nave extraterestre !)

  • fotografia minimalistã reduce totul la esenţe; de multe ori ea foloseşte simboluri ( vezi postarea de AICI )
Microimagini rãsturnate ale imaginii aflate în spatele geamului. Ce o fi acolo în spate !?

În fiecare zi trecem pe lângã subiecte simple cu care putem realiza fotografii minimaliste aparte.

  • atât fotografia abstractã cât şi fotografia minimalistã se bazeazã pe cunoștințe şi sunt destinate în primul rând privitorului "avizat". Nu poţi înţelege, nu poţi simţi, nu poţi vedea fotografia dacă nu ai o informaţie şi o educaţie adecvată.



Desigur toatã această filozofie şi cugetãrile profunde pe care le-am enunţat suportã discuţii la fel de profunde. De altfel, acesta a fost şi scopul pentru care le-am aşternut aici.

Mult mai simplu de explicat este cu ajutorul exemplelor fotografice. Şi profit de asta pentru a prezenta modul în care am "vãzut" eu lucrurile. 

Obtii fotografii minimaliste izolând elemente din ansamblul imaginii pe care îl ai în fatã

Izolez doar partea superioarã a stâlpului ca si în fotografia aflatã putin mai jos

Aceeasi izolare a elementelor de efect în cadrul vederii de ansamblu pe care o ai în fatã - ai în vedere mai ales forma si textura◘î

Teleobiectivele ne permit sã izolãm elementele unei scene pentru a le da o mai mare importanță decât ansamblului din care fac parte.
O imagine simplã cu doar câteva elemente - sugereazã - linistea, goliciunea, nemiscarea, etc.

Aici sunt câtiva nori pe care îi vezi, dar intuiesti o multime de alte lucruri: soarele, lãsarea serii, pãsãrile în copaci, rãcoarea, etc.


Iar dacã te simţi în stare de mai mult și bine-voiești, te rog iubite foto-cetetoriule, aşterne pe hârtie un comentariu şi/sau foloseşte forumul  pe care ţi l-am pus la dispoziţie. Mulțumesc anticipat.

joi, 31 martie 2016

Sex, lumânãri, pere, mere si alte fructe oprite !

Când am început aceastã postare, eram hotãrât sã activez pe blog un pop-up cu un avertisment de genul "acest blog este interzis copiilor sub 3 ani ( cã tot nu înteleg mare lucru din ce scriu) si persoanelor cu vârsta mai mare de 99 de ani (cãci, cu ochelari cu tot. s-ar putea sã nu desluseascã subiectul fotografiilor". Dupã care am renuntat la idee pentru cã, fiind 1 Aprilie,  am gândit cã cititorii o vor considera o glumã... nereusitã !


Dar... cu toatã bunãvointa, astãzi vorbim despre sex... Ba chiar despre fotografie si sex !

Când vorbim despre sex în fotografie, cu sensul dex-ografic acceptat sub forma "cadru cu subiect care exprimã senzualitate si provoacă dorință", gãsesti foto-exprimãri de tot felul cu denumiri ce merg de la "erotic" pânã la "pornografic" si trec prin fotografia "sexy", pin-up, "glamour", "art nudes", boudoir photography, etc, etc, etc.  

Si totusi, "specialistii" au arãtat cã fotografia eroticã este o formã de artã fotograficã si este în mod obisnuit destinatã comercializãrii. Deh, trebuiau sã trãiascã si bietii fotografi din ceva... Si asa au apãrut reviste gen Penthouse si Playboy, pentru bãrbati si Playgirl sau Filament pentru femei. Oricum, mai nou revistele sunt toate la vedere, online si de cele mai multe ori gratuite. 
Intrebarea care apare este cine plãteste fotografii, cãci cui foloseste arta fotograficã de acest gen stim cu totii...
Nu vorbesc de tot mai numeroasele "Nud în...  Bucovina, Oltenia, Banat si alte locatii geografice, etc.
Am sã închei subiectul rapid, cãci nu gãsesc "cuvintele potrivite" în acest caz. Si pentru cã blogul FOTO-IDEEA este al proiectelor, imaginatiei si foto-creativitãtii, am sã vã prezint un proiect simpatic realizat împreunã cu colegii mei de la Clubul Fotografilor din Iasi. 
Proiectul s-a numit "Iluzii si aluzii", iar prezentarea sa era cam asa :

" expozitia încearcã sã ofere privitorului exemple non-umane care surprind prin încadrare, culoare si formã aspecte ce „ating“ vizual fizicul uman si la nivel de intelect perceptia si discernamantul privitorului. Expozitia încearcã sã fie atât un protest, cât si o perspectivã diferitã asupra asaltului sexualitatii în viata noastra prin toate mijloacele posibile. Sexul vinde în aceasta lume mai ales prin simtul vãzului si drept urmare si prin intermediul fotografiei. Umane sau non-umane, exemplele folosite sunt numeroase. O fotografie bine "construitã" poate fi o iluzie sau o aluzie suficientã pentru a crea impulsul de a achizitiona un produs. Cumpãrarea impulsivã, bazata pe aluzii sexuale, devine tot mai frecventã."

Fotografiile prezentate mai jos îmi apartin ..
Un stâlp în Parcul Copou - Iasi

Douã lumânãri ornamentale

Un vas ceramic pentru flori


Vas de cult - Cultura Cucuteni - Muzeul Universitãtii - Iasi
O aplicã cu douã becuri în spatele unui geam ornamental

O parã si un ornament din marmurã, sub formã de coloanã ionicã

Profilul unei vaze de flori

Un ardei

O coalã de hârtie

Si ca sã concluzionez. Totul e o problemã de educatie... Hai noroc de 1 Aprilie si... fie lumina cu  noi !



marți, 22 martie 2016

"Înrãmarea" ca element de compozitie a fotografiei

     Ideea pe care vreau sã o discut aici este aceea de a capta atentia privitorului unei fotografii cãtre centrul de interes al acesteia prin adãugarea unei "rame" interioare (frame în limba engleza) în fotografiile realizate 


Rama este constituitã de bolta pasajului

Ramã constituitã din douã scaune

 "Inrãmarea" aceasta are mai multe obiective :
  • unul este acela de a oferi adâncime cadrului. Cel ce priveste fotografia percepe astfel cã fotografia are mai mult de 2 dimensiuni (!)
  • un alt posibil obiectiv este acela ca privirea sa fie dirijatã cãtre o anumitã parte de interes a imaginii
  • înrãmarea oferã senzatia de ordine si uneori izoleazã subiectul punându-l în valoare
  • înrãmarea poate oferi context fotografiei si astfel poate fi înteles sensul mesajului transmis de fotograf

     "Rama" poate fi constituitã de un obiect, o usã, o plantã, o clãdire, etc. Ea se poate afla în fundal sau în partea din fatã a imaginii (de cele mai multe ori).


In continuare am adãugat o serie de exmple de "înrãmare" (framing) în fotografiile personale.

Inrãmare cu sculpturi din lemn

In cadrul usii

Rama - Peretii întunecati ai galeriei


Rama - un decupaj într-un banner stradal

Ramã într-un element decorativ din lemn

Design statie de tramvai

Rama - o oglindã

Decupaj în panou la Orãselul copiilor

Element mobilier stradal - suport publicitar

In cadrul boltii

Rama - ruine clãdire veche

luni, 21 martie 2016

Minimalismul în fotografie

Intr-o postare anterioarã am vorbit despre simplitate ca regulã de compozitie, iar azi voi face referire la curentul asociat (minimalism) în fotografie.
Minimalismul se referă la acele mișcări sau stiluri în diverse forme de artă și design, în special arte vizuale și muzică, unde lucrarea de artă este redusă la părțile fundamentale.(wikipedia.org)

Balcon anti-"Romeo si Julieta"

Desigur nu vorbim despre arta minimalistã ci de minimalism ca stil în fotografie !. O fotografie minimalistã, ca si o pictură minimalistă foloseste un număr limitat de culori și forme geometrice simple. Deși mulți cred că minimalismul implică doar reprezentări abstracte-geometrice, acestă mișcare se extinde si în afara acestor limitări.

A înflorit soarele

Primãvara-i departe


"Mai putin înseamnã mai mult" este o vorbã bine-cunoscutã si care se aplicã în fotografia minimalistã cu succes. Intreaga atentie este atrasã cãtre subiectul imaginii, fãrã a exista subiecte sau elemente secundare, care sã distragã atentia privitorului.
Sã faci astfel de fotografii nu este simplu de loc. Numãrul de elemente din compozitie este minim dar, în acelasi timp, cele prezente trebuie sã fie suficiente pentru a simboliza ideea doritã de cãtre fotograf.


Fãrã sfârsit

Voi prezenta în continuare o serie de idei utile fotografilor amatori,  pentru a putea realiza o fotografie minimalistã reusitã.
  • Pãstreazã totul cât mai simplu

Simplu, despre toamnã


  •   Spune o poveste simplã

Ziua în care înfloreste nopatea

Dialog imposibil

Nimeni nu e singur

  • Foloseste, la maxim, spatiul negativ.
Spatiul negativ este spatiul gol din jurul subiectului principal.
Drumul spre niciunde

  • Foloseste formele geometrice si texturile




    Sezonul toamnã-iarnã
  •  Utilizeazã contrastul

Unii dintre cei mai cunoscuti fotografi, maestri ai minimalismului sunt prezentati mai jos:
  • Andreas Gursky (Germania, n.1955 - ...) -  a detinut pânã nu de mult titlul de autor al celei mai bine vândute fotografii din lume (vezi mai jos)...
Andreas Gursky, Rhein II, 1999

Mai jos, celor care doresc sã aprofundeze subiectul le ofer câteva link-uri utile :